小伴侣问我:“鱼跃练川抛玉尺，莺穿丝柳织金梭。”这个春联有什么欠好啊?我说次要是喻体欠好，玉尺、金梭都是死物，将活矫捷现的工具比作死物，就把面前的景物写死了。小伴侣突然有了一种豁然开畅的感受。我由此想到了古诗词讲授上的一个问题。
我们的古诗词讲授有一个最大的问题，那就是作为进修材料的诗词，都是古代诗词中顶尖的作品。所谓没有比力就没有危险，由于不晓得其他诗词写得有多差，当然也就不晓得所选的那些诗词写得有多好了。
《红楼梦》里林黛玉教育香菱“重帘不卷留香久，古砚微凹聚墨多”是不应当学的，这个情节选入了中学的讲义，算是告诉我们欠好的诗句事实是如何的。可是黛玉并没有说清晰这诗句有什么欠好，为什么不应当学。
其实这一句诗出自陆游《书室明暖，整天婆娑其间，倦则扶杖至小园，戏作长句二首》之一。
说实话，诗歌里面的句子是很难说哪一句好，哪一句欠好的，由于一首诗就是一个全体。那么这首诗全体上怎样样呢?这首诗当然不算好，由于这首诗要说纯真，不敷纯真，要说复杂其实也不复杂，整个一个不尴不尬。什么是纯真呢?“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”这就是纯真，纯真到就像一汪清水，它的可爱其实就是清亮。陆游的这首诗意义也很简单，不外是在一个温暖的午后，诗人发出的慵懒的感伤，虽然简单，可是没有那样的清亮劲儿，这首诗读起来的感受比力“雾数”(这是一个南方方言，说的是由于空气湿热而发生的那种不恬逸感)。也有一些诗是言简义丰的，好比“日暮乡关何处是”之类，既无形而下的悲哀，也无形而上的感伤。况周颐说:“吾听风雨，吾览山河，常觉风雨山河之外有万不得已者在。”而崔颢的这首诗就是有那么一点“万不得已者”在的。那么，陆游的这首诗里有没有这些呢?似乎有一点点。“月上忽看梅影出，风高时送雁声过。”有那么一点生命消逝的感伤，可是如许的诗句却像硬塞在这首诗里面的样子，显得不三不四。这句诗本身仍是很有些清癯的意义的，但挤在一堆清淡的句子里，就比如一个清淡中年男围了一条出格文艺小清爽的领巾一般。
这里面就有一个“气韵”的问题，诗的气韵就比如是人的气质，是有高下之分的。气韵表此刻意境和用语之中，是诗人内在精力景象形象的反映，那么，陆游的这首诗气韵又若何呢?就是“清淡”二字。开首的句子就很俗气，接下来的颔联设景厚重混浊，在一个密欠亨风，帘幕重重的情况了，古砚的宿墨也显得污秽不胜了。从另一个角度看，如许的情况里，暄暖的气候曾经不是舒服，而是难受了，任你再说多好，感受都是混混沌沌的。如许，这首诗歌的气韵天然就不高了。
除了“气韵”之外，还要谈“意脉”。也就是说，诗歌里面要有一些一以贯之的，或者是彼此呼应的工具，让整首诗成为一个全体，这种全体感既可能是具体内容上的，也能够是感情方面的。而这首诗起首是情理上的联系不敷。若是是重帘不卷，又怎样可以或许感遭到“月上”和“风高”呢?既然那么迷恋室内的氛围，又为什么要去感触感染月上、风高的清凉呢?所以说，逻辑上缺乏内在的联系。那么在感情上的联系关系若何呢?在这个方面同样没有，这首诗前后并不分歧，好比最初意欲表示出的洒脱，在前面并没有呼应。首联想要表达温和缓煦(虽然也表达的不敷好)，可是颔联却底子无法唤起读者如许的感受，阿谁沉闷混浊的场景与颈联的梅影、雁声之间也不具有联系关系。所以，这首诗最初的感情既没有逻辑上的必然性，也没无情感上的可能性。就变成了一句一句凑出来的工具了。
钱穆先生也已经攻讦过这首诗，当然次要是要注释“重帘”那一句为什么欠好。他的意义是，这一句背后没有一个“面貌清晰”的人在。其实就是从这首诗的全体上来看的。那么就算从对偶句的一般要求看，事实好欠好呢?同样是欠好的。缘由是，对偶句从来都不是完全并列、意义堆叠的两句话。好的对偶该当是有“对”的，就是内容上、感情上或者是真假上的相对性，也就是所谓的“张力”。形式上是一个完整的全体，可是意义上却有着内在的“匹敌性”，如许才成心味。可是“重帘”这一句呢?上联的环节词是“留”，下联的环节词是“聚”，从情态上讲，都是逗留凝滞的意义，联句内部缺乏变化，天然也就缺乏意趣了。
陆游的诗才是众目睽睽的，不外程度阐扬不不变也一般不外。说这首诗欠好的目标也不是为了证明陆游诗写得欠好，而是想通过一首具体的诗做个反例，来申明该当如何来看一首诗的黑白。