30年前，王安忆第一次走出国门，和母亲茹志娟一路加入爱荷华国际写作营，其时，王安忆心里悄然地埋下了两个胡想，她很等候当前无机会的话，一要办写作班，二是国际写作打算。这个打算在20多年后得以连续实施。
她想象之外的是，继复旦大学、南京大学、上海大学、广东外语外贸大学等高校开设创意写作专业后，北京大学中文系也正式招收“创意写作”专业硕士研究生。北京大学中文系招生目次显示，昔时北大中文系拟招收学术型硕士生44名、专业型硕士生(创意写作标的目的)40名。
“我最早接触写作课程是在爱荷华，他们请国外的作家作为驻市作家。我英语欠好，也能获得一些收成。我第一次晓得写作是这么教的，我们在国内也听文学涵养的课，听明清小说、俄国文学，根基上是教员讲，学生听。我到了国外，发觉他们本来是这么进修写作的，当然我也思疑可否教出作家。”王安忆说。2009年，复旦大学首推创意写作硕士，培育高学历作家。作为领衔讲课的作家，她却并不认为通过如许一项工作能培育出几多作家。“创意写作给良多人的感受是要培育作家，现实上我们都晓得，作家是需要先天的。创意写作班从来没有把培育作家作为方针，只是但愿借此让学生愈加间接地领会写作事实是怎样回事。”王安忆说，写作班只是供给一种教育，成为作家需要良多前提。
其时复旦大学创意写作班在招生方面，英语和政治按照全国MFA专业硕士学位入学测验的划定，艺术根本学问、专业测验以写作为主。复旦中文系为了筹备文学写作标的目的的MFA，特地从美国哥伦比亚艺术学院礼聘资深传授来上课，并设想了一套与世界接轨的艺术写作课程，包罗写作技巧、写作视角、写作思维的锻炼，对名著从写作角度进行细读等，与保守的中文系讲授拉开距离。
王安忆的课程是写作实践，和国外的体例一样，每人交功课谈功课，没有教材。她教创意写作，也建议学生读类型小说，让他们晓得一些根基法则。
“作家不克不及教，和才能相关系。凡缔造性的劳动似都依仗天意神功，不是事先规划设想所能达到的。可是写作仍是有人力可为的方面，好比文字的把握，情节的放置，故事的设置。我不断认为中国很需要文学教育，此刻的文学教育很弱。我教写作，不期望学生们能成为作家，至多让他们懂得写作的乐趣，培育他们对文学的乐趣，当个好读者。”王安忆坦率地暗示，职业写作对中国作家来说是新的课题，本人也在不竭经受一些考验。她很爱慕贾平凹、莫言等作家，由于他们所履历的糊口丰硕得多，“我的糊口很简单，和我的经验、我的豪情相关的，不是所有的工作我都有乐趣表达，还要和我的心里相关。这是蛮伤脑筋的工作，这使我处在‘断粮’的形态。一直在寻找故事。”
王安忆说，职业写作会碰到良多问题。良多写出好作品的作家都不再写作，不克不及简单地用才调不敷或江郎才尽来描述，这不是真正的问题。职业写作必需处理若何表达的问题，这要求作家有更多的认识和更理性的预备。中国作家大都糊口经验丰硕，问题是当你的豪情丰满、糊口经验丰满，也有才调的时候，未必能写好小说，由于还有手艺问题。而写作课能够很好地处理写作技巧的问题，可是也会带来另一个短处。哈金曾说，从美国过来的小说，不是出格出众，都能用；欧洲来的小说，好的很是好，差的很是差。
与作家王安忆的概念恰好相反，《写作创意教程》的作者杰里·克利弗认为，写作是能够进修的。他说，在美国大学设立的时候就有这门课程。有些编纂也是好的写作的教员，虽然他未必擅长写作。麦克斯韦尔·珀金斯就是一位很优良的编纂，教出了不少伟大的作家，包罗海明威、菲茨杰拉德、托马斯·沃尔夫等，可是终其终身，他连小说创作的边儿都没沾过。杰里·克利弗不断在研究小说创作的过程，他阐发，每个作家获得成功的根基要素都有配合点，即一是写作的愿望，二是写作的技巧。“你要晓得你的作品一起头什么也不是，你要有写得欠好的心理预备。就算你写得欠好，也要继续写，不断地写。一般至多要写5遍。写好的故事需要不断地址窜。每小我改到两到三遍的时候会不耐烦。若是你感觉厌烦，你要想想哪里让你感觉很烦，你得晓得什么问题使你不克不及进行下去了，把问题的症结找到。也许你会出格沮丧，那么你放轻松去做点此外。让你的想象力去奔驰。有时候灵感会再冒出来。”
不晓得克利弗给他的小说创作培训班起名的时候，能否晓得中国有个成语叫“扑朔迷离”，用来比方幻想或离开现实的理论、打算。归正他曾经这么叫了。他在芝加哥开办的写作培训班名叫“作家阁楼”，而且越叫越清脆。汇集他从教30余年来讲课精髓的《小说写作教程》，被译者王著定评价为“为畅销图书、短篇小说、影视脚本以及舞台脚本创作供给了一盏指路明灯”。这位已经苦恼于小说创作的大学讲师，此刻成了无数人推崇的写作大师。
北大中文系原主任杨晦先生的名言：“中文系不培育作家。”多年前，北京大学中文系主任严家炎已经对学生们说，“进我中文系的，未来不要希望看成家。中文系不培育作家，而是培育适于文职工作的人才。”相信良多中文系学子对这番话服膺在心。这句话在良多年里被北大中文系奉为清规戒律。国内大学都是如许，认为大学里培育传授、专家，不培育作家。并且，良多人都认为写作某种程度上是要有先天的，杰里·克利弗的讲述似乎打破了写作的奥秘性。不外，如许大师控制的写作技巧岂不高度类似了？杰里·克利弗说：“大师用的技巧一样，可是故事纷歧样。每小我的感情模式纷歧样，每小我的人生履历纷歧样，写出来的作品就纷歧样。有先天的人能够成为伟大的作家；没有先天也能够写得很好。也许你的作品不伟大，可是写得足够好。”
北京大学创意写作专业招生简章显示，该专业培育具有深挚专业根本、高程度写作能力和超卓创意才调的高条理的使用型写作人才。学生在划定年限之内，学完划定的课程，成就及格，修满学分，完成硕士结业创作和结业论文并通过北京大学组织的学位论文答辩，经校学位委员会审核核准后，授予国度颁布的硕士研究生结业证书和专业型艺术硕士学位(MFA)证书。专科起点的南京大学“创意写作班”则是“通过全日制汉言语文学专业和旧事学专业高年级本科课程的教学，使学生成为能熟练控制相关专业理论与技术的特地人才”。
北大中文系传授陈平原对此的解读是：作家需要文学涵养，但小我的先天才思以及糊口经验，大概更为环节。从古到今的高文家，很少是大学锐意栽培出来的。再说，北大中文系承担培育言语研究、文学研究、文献研究专家的使命，倘若一入学便抱定看成家的宏愿，很可能忽略普遍的学问堆集，到头来两端不着边，一事无成。大学的“文学教育”（不限于中文系），其次要功能不是培育作家—能出高文家，那最好；没有，也无所谓。我们的方针是：变成热爱文学的风气，培育赏识文学的档次，提拔创作文学的能力。如许来对待校园里各类条理的“文学”—包罗科系设置、课程选择、系列演讲，以及社团勾当等，会有比力灵通的看法。陈平原说，“大学”需要“文学”，“文学”能够“教育”，这都没有问题；容易惹起辩论的是，什么样的“文学教育”才算是成功的。好的“文学教育”，必需兼及“专业学问”与“小我趣味”，这方面，学者与作家，其实各有特长。